Các điểm nóng nghệ thuật đường phố ở Đức

Ngựa bay, chuối nghệ thuật pop và vòi chữa cháy với hoa văn: nghệ thuật đường phố đang chiếm lĩnh khu vực đô thị. Nhưng đó không phải là tất cả về phun hoặc gắn thẻ. Ở nhiều nơi, bạn sẽ tìm thấy nghệ thuật bắt mắt, tìm kiếm dưới dạng cột đèn bom, thùng có mắt quái vật hoặc bảng hiệu mà tìm kiếm việc làm là trớ trêu hoặc xa lánh. Dưới đây là một bước đột phá sáng tạo vào bảy thành phố nghệ thuật đường phố thú vị ở Đức.

Hoàn toàn chuối

Nước hoa

Tường đã trở thành bức tranh mà các nghệ sĩ đường phố có thể thể hiện những người theo chủ đề trong XXL. Văn hóa ngầm đặc biệt tích cực ở Cologne, đã trở thành thiên đường cho các nghệ sĩ đô thị. Mật độ cao nhất của các bức tranh tường có thể được tìm thấy ở quận Ehrenfeld. Nguyên bản, định dạng nhỏ nghệ thuật đường phố, tìm kiếm dưới dạng nhãn dán, dán và giấy nến (graffiti với một mẫu) có thể được ngưỡng mộ tại các điểm địa phương thời trang trên Körnerstraße, Lichtstrasse và Heliosstraße.

Thomas Baumgärtel-Alias: Banana Sprayer-là một nghệ sĩ đường phố nổi tiếng ở Cologne. Này đã phun chuối đầu tiên của mình vào những năm 1990. Bây giờ hàng ngàn trái cây màu vàng nghệ thuật pop trang trí các bức tường trên khắp nước Đức và trên toàn thế giới. Thông điệp của ông chủ yếu là chính trị, vì vậy nó đi qua như trơ trẽn và có ý định khiêu khích. “Xịt chuối,” nghệ sĩ nói, “là một biểu hiện của cuộc đấu tranh cho nghệ thuật và tự do ngôn luận của tôi.” Một suy nghĩ được chia sẻ bởi nhiều nghệ sĩ ngầm.

Người đàn ông màu hồng và nụ hôn anh em

Berlin

Nghệ thuật đường phố đã được nâng lên thành địa vị tượng đài ở thủ đô thời thượng của Đức. Phòng trưng bày East Aspect ở quận Friedrichshain của Berlin sử dụng một phần dài 1,3 km của những gì đã từng là Bức tường Berlin như bức tranh của nó. Các nghệ sĩ đường phố trên toàn thế giới đã biến đổi bức tường màu xám, một biểu tượng trực quan của sự tách biệt, thành một tượng đài có màu sắc rực rỡ để tự do và hòa giải. Những bức tranh nổi tiếng nhất của nó bao gồm nụ hôn huynh đệ của Dmitri Vrubel và một người trabant phá vỡ xi măng của Birgit Kinder.

Nhưng văn hóa nghệ thuật đường phố ở Berlin vượt xa những sáng tạo trên Bức tường Berlin. Khung cảnh rất lớn. Ngay cả những tên tuổi lớn trong nghệ thuật đường phố, bao gồm Banksy, Tristan Eaton, Blu và nhiều người khác, đã để sự sáng tạo của họ tự do trên các bức tường của Berlin. Các tác phẩm nghệ thuật đô thị, một số trong đó có quy mô lớn, chủ yếu có thể được tìm thấy ở quận Mitte và Kreuzberg. Một trong những bức tranh tường nổi tiếng và gây tranh cãi xã hội là người đàn ông màu hồng của Blu. Thoạt nhìn, nó trông giống như một con quái vật màu hồng. Khi kiểm tra kỹ hơn, người xem có thể thấy một nhóm gồm hàng trăm người đàn ông khỏa thân đang lao vào nhau.

Con chó biển ở xxl

Hamburg

Nghệ thuật đường phố kể câu chuyện về một thành phố từ một quan điểm mới, một thế giới ngoài các hình thức thể hiện của các nghệ sĩ thành lập khác. Du khách đi dạo qua Altona, Gängenviertel, St. Pauli hoặc Ottensen ở Hamburg sẽ tìm thấy những bức tranh tường hàng hải kể những câu chuyện về cuộc sống ở thành phố Hanseatic ở mỗi lượt. Ví dụ, trong một sân sau ở khu phố Sternschanze, một “con chó biển” lớn hơn ngoài đời mặc áo phông sọc và với bộ râu rậm rạp nhìn xuống những người đi đường từ tường. Trên một bức tường tòa nhà gần Reeperbahn, hai con hải âu khổng lồ phế liệu trên một miếng thức ăn ngon. Thậm chí còn có một đài tưởng niệm nghệ thuật đường phố dành riêng cho Hans Albers, một người đàn ông tóc vàng nổi tiếng với một đàn accordion, người đã hát những bài hát nhiệt thành về biển và mong muốn cháy bỏng của các thủy thủ, và người đã định hình hình ảnh của quận ánh sáng đỏ của Hamburg.

Hội trường danh vọng

Frankfurt

Khi các hộp ngã ba, cầu, trụ bê tông và vòi chữa cháy được trang trí bằng graffiti, poster, nhãn dán hoặc nghệ thuật stprint, một số người coi đó là thiệt hại hình sự, xem nó là nghệ thuật. Các nhà chức trách thường gặp khó khăn với máy phun thuốc, nhưng ngày nay họ thường được coi là nghệ sĩ và sức mạnh thoải mái hơn về các hoạt động của họ. Ở một số nơi, người ta đột nhiên quyết định rằng các máy phun đô thị nên có không gian dành riêng cho các tác phẩm sáng tạo của họ. Hội trường danh vọng Ratswegkreisel ở Frankfurt là một trong số đó. Vô số graffiti, từ sự hài hước đến cách mạng đến châm biếm, đã đốt cháy một pháo hoa của nghệ thuật đô thị ở đây. Tuy nhiên, kỳ tích đáng kinh ngạc đã đạt được vượt ra ngoài khu vực chuyên dụng này. Bức tranh tường Bull so với Bear năng động và sôi động đã được tạo ra trên Friedberger Landstrasse để tỏ lòng tôn kính với vị thế của Frankfurt như một trung tâm tài chính. Những con ngựa bay của nghệ sĩ graffiti nổi tiếng thế giới Andreas von Chrzanowski, hay còn gọi là Case Ma'declare, tại nhà ga xe lửa Frankfurt East do đó đáng để tìm kiếm. Chủ đề của anh ấy là hình dung chuyển động. Yếu tố định kỳ của “tay chạy” có thể được tìm thấy trong các tác phẩm của ông ở Amsterdam, Basel và trong nhà ga Ostendstraße S-Bahn ở Frankfurt.

Trang trại động vật

Leipzig

“Đó là nghệ thuật hay chúng ta có thể thoát khỏi nó?” Phát âm này tổng hợp mối quan hệ mà nhiều người không có nghệ thuật hiện đại, bao gồm cả nghệ thuật đường phố. Người xem đang học hỏi để đánh giá cao các tác phẩm nghệ thuật ít được biết đến, tô điểm cho vẻ ngoài thường xuyên màu xám của một thành phố. Bàn chải, con lăn sơn và lon phun được sử dụng ngày càng thường xuyên hơn ở Leipzig, đô thị hợp thời trang ở Sachsen và không có thùng, đèn giao thông hoặc biển báo đường bộ an toàn. Connewitz, Southern Suburb và Plagwitz là những khu nghệ thuật đường phố sắp tới ở đây. Các vấn đề chính trị thường được mô tả trong nghệ thuật đường phố ở đây. Lấy cuộc khủng hoảng tị nạn ở Biển Địa Trung Hải làm ví dụ: Trong trường hợp này, mười hai nghệ sĩ đã làm việc trên tác phẩm này ở góc của Arno-Nitzsche-Straße và Bernhard-Göring-Straße ở Connewitz. Nó được đặt theo tên của trích dẫn trang trại động vật nổi tiếng của George Orwell: “Tất cả các động vật đều bình đẳng, nhưng một số động vật đều bình đẳng hơn những con khác.”

Vụ bê bối xung quanh Hholetrain

Munich

Nghệ thuật đường phố là hình thức nghệ thuật của thế kỷ 21: tự phát, cùn và ở nhà ở khu vực đô thị. Nhiều tác phẩm nghệ thuật ra khỏi một lon ở Munich, quá. Và người qua đường có thể chỉ cần chiêm ngưỡng các khoản phí tiếp nhận công việc hoặc giờ mở cửa. Một số xuất hiện và sau đó biến mất, những người khác ở lại – đây là những quy luật của loại hình nghệ thuật mới, thú vị và liên tục thay đổi này. Munich thậm chí có thể tự hào về việc trở thành một trong những người tiên phong của nghệ thuật đường phố. Khi làn sóng nghệ thuật đường phố New York quét qua châu Âu vào những năm 1980, nhiều nghệ sĩ đường phố ở Munich đã đi thẳng vào nó – ngay cả trước Berlin. Trở lại năm 1985, một đứa trẻ học ở Munich và những người bạn của anh ta đã phun graffiti lên toàn bộ một chuyến tàu S-Bahn. Hey đã bị trừng phạt với một khoản tiền phạt khổng lồ – nhưng hôm nay, theo bút danh Loomit, anh ta được coi là một trong những nghệ sĩ graffiti nổi tiếng và quan trọng nhất trên toàn thế giới. Phong cách mới của nghệ thuật đô thị có thể được tìm thấy ở nhiều nơi thông qua. Một số trong đó là chính trị trắng trợn, bao gồm cả sơn màu đen của Shepard Fairey. Bức tranh tường này, mô tả về dầu có thể trong một bàn tay bị khuất phục, nhắm vào các công ty dầu mỏ. Munich thậm chí đã biên soạn một bản đồ Road Artwork Metropolis, một hướng dẫn viên khách truy cập về các tác phẩm nghệ thuật thú vị nhất.

Những bức tường could mắn

Bremen

Bremen biến các bức tường của nó thành những bức tranh đầy màu sắc mà các nghệ sĩ đường phố mang lại tầm nhìn sáng tạo của họ vào cuộc sống. Là một “Thành phố nghệ thuật đường phố” chính thức, Hanseatic Metropolis cung cấp cho nhiều bức tranh tường, graffiti và tranh tường ấn tượng kể những câu chuyện và truyền cảm hứng phản chiếu. Đặc biệt trong “Viertel”, trong Findorff và Walle, có rất nhiều tác phẩm nghệ thuật biến Bremen thành một phòng trưng bày ngoài trời sôi động. Với ứng dụng Road Artwork Metropolis, du khách có thể khám phá hơn 250 tác phẩm nghệ thuật đô thị này trên các tuyến đường tương tác và tìm hiểu thêm về các nghệ sĩ và các tác phẩm của họ. Một điểm nổi bật là bức tranh tường “Lời chào từ Haifa” của nhóm nghệ sĩ Israel đã phá vỡ Fing Fingeraz trên The Little Weser, được tạo ra như một phần của Jazzahead 2013. Cảnh nghệ thuật đường phố.